@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: fr -*-

@ignore
    Translation of GIT committish: 83e85e2166044e2ea2286c3fc9c05e645e7f6f4d

    When revising a translation, copy the HEAD committish of the
    version that you are working on.  For details, see the Contributors'
    Guide, node Updating translation committishes..
@end ignore

@c \version "2.19.21"

@c Translators: Jean-Jacques Gerbaud, Valentin Villenave
@c Translation checkers: Jean-Charles Malahieude


@node World music
@chapter Musiques du monde

Ce chapitre a pour objet la notation des musiques traditionnelles autres
qu'occidentales.


@node Common notation for non-Western music
@section Noms des notes et altérations non-occidentaux

Nous allons voir ici comment saisir et imprimer des partitions dans
d'autres formes que la musique occidentale, que les anglophones
appellent aussi @emph{Common practice period}.


@node Extending notation and tuning systems
@subsection Extension des systèmes de notation et d'accordage

Les formes de notation propres à la musique classique traditionnelle
sont employées dans toutes sortes de musique autres que le
« classique ». Nous en avons déjà parlé dans le chapitre @ref{Writing
pitches}, et plus particulièrement à la rubrique @ref{Note names in
other languages}.

De nombreuses musiques autres qu'occidentales -- et même certaines
formes de musique traditionnelle occidentales -- ont cependant recours à
des systèmes de notation alternatifs ou étendus, qui ne s'intègrent pas
forcément dans notre système standard.

Dans certains cas où la notation standard est utilisée, ces différences
de hauteur seront implicites. Par exemple, la musique arabe est
reproduite en notation standard et utilise des quarts de ton,
l'altération réelle dépendant du contexte. Elle utilise
traditionnellement la dénomination italienne, étendue dans le fichier
@file{arabic.ly} par un certain nombre de macros -- voir @ref{Arabic
music} pour plus de détails.

@cindex accordage non-occidental
@cindex makam
@cindex makamlar
@cindex maqam
@cindex turque, musique classique
@cindex ottomane, musique classique
@cindex arabe, maqam
@cindex perse, makam
@cindex turque, makam

D'autres, par contre, font appel à une notation étendue, voire toute
particulière. La @notation{musique classique turque}, ou musique
ottomane, utilise des formes mélodiques appelées @notation{makamlar},
dans laquelle les tons sont divisés en neuf intervalles. Du point de vue
actuel des pratiques de notation, il est possible d'utiliser les notes
occidentales (do, ré, mi…) auxquelles on ajoutera l'altération
spécifique à la musique turque. Ces différentes altérations sont
définies dans le fichier @file{turkish-makam.ly}. Pour de plus amples
informations, reportez-vous à la rubrique @ref{Turkish classical music}.

Pour savoir où se trouvent les fichiers @file{hel-arabic.ly} et
@file{makam.ly} sur votre système, reportez vous au chapitre
@rlearningnamed{Other sources of information, Autres sources de
documentation}.

@morerefs
Glossaire musicologique :
@rglos{Common Practice Period},
@rglos{makamlar}.

Manuel d'initiation :
@rlearningnamed{Other sources of information, Autres sources de documentation}.

Manuel de notation :
@ref{Writing pitches},
@ref{Arabic music},
@ref{Persian classical music},
@ref{Turkish classical music},
@ref{Note names in other languages}.
@endmorerefs


@node Arabic music
@section Musique arabe

Ce chapitre souligne les questions propres à la notation de la musique
arabe.


@node References for Arabic music
@subsection Références pour la musique arabe

@cindex musique arabe
@cindex intervalle medium
@cindex maqam

Jusqu'à nos jours, la musique arabe a principalement été transmise comme
une tradition orale. Lorsqu'elle était transcrite, c'était en général
sous forme de canevas sur lequel le rôle des interprètes était
d'improviser substantiellement. La notation occidentale, cependant, est
de plus en plus utilisée, avec quelques variations, pour transmettre et
préserver la musique arabe.

Certains éléments de notation musicale occidentale, tels que les
transcriptions d'accords ou de parties indépendantes, ne sont pas
nécessaires pour retranscrire les pièces arabes les plus
traditionnelles. Il y a cependant quelques besoins spécifiques, tels que
des intervalles se trouvant entre le demi-ton et le ton qui s'ajoutent
aux intervalles mineurs ou majeurs utilisés dans la musique occidentale.
Il est également nécessaire de regrouper et de noter un grand nombre de
maqams (modes) différents qui font partie de la musique arabe.

En général, la notation de la musique arabe n'essaie pas d'indiquer
précisément les micro-intervalles intervenant dans la pratique musicale.

Plusieurs particularités propres à la musique arabe sont traitées
ailleurs :

@itemize
@item Les noms des notes et altérations (y compris les quarts de tons)
peuvent être adaptés comme l'explique @ref{Common notation for
non-Western music}.

@item Les armures peuvent également être adaptées comme expliqué dans
@ref{Key signature}.

@item Des métriques complexes peuvent nécessiter de grouper les notes
manuellement, comme décrit dans @ref{Manual beams}.

@item Les @notation{Takasim}, qui sont des improvisations rythmiquement
libres, peuvent être écrites en omettant les barres de mesures, de la
façon indiquée dans @ref{Unmetered music}.
@end itemize

@morerefs
Manuel de notation :
@ref{Key signature},
@ref{Manual beams},
@ref{Common notation for non-Western music}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{World music, Musiques du monde}.
@endmorerefs


@node Arabic note names
@subsection Noms des notes en arabe

@cindex notes, nom en arabe
@cindex arabe, nom de note

Les noms de note les plus traditionnels en arabe -- tels que « rast »,
« dukah », « sikah », etc. -- peuvent être très longs et ne conviennent
pas à l'écriture de la musique.

Les noms de note sont accessibles à travers le fichier @file{arabic.ly}.
Voici comment écrire une gamme arabe @notation{rast} :

@lilypond[quote,verbatim]
\include "arabic.ly"
\relative {
  \key do \rast
  do' re misb fa | sol la sisb do | sib la sol fa | misb re do
}
@end lilypond

Le fichier @file{arabic.ly} utilise les noms italiens, qui constituent
le standard moderne des musiques arabes et sont largement utilisés par
les musiciens. Il est toutefois possible de saisir la musique dans une
autre langue dès lors que celle-ci est spécifiée après l'inclusion de
@file{arabic.ly}. Par exemple, voici comment on peut écrire la gamme
arabe @notation{rast} :

@lilypond[quote,verbatim]
\include "arabic.ly"
\language "english"
\relative {
  \key c \rast
  c' d eqf f | g a bqf c | bf a g f | eqf d c
}
@end lilypond

@noindent
Le « rast » est une gamme heptatonique qui utilise des quarts de ton et
est considéré comme la gamme centrale et la plus importante du « maqamat
arabe ». Pour une liste exhaustive des gammes arabes disponibles,
consultez @ref{Arabic key signatures}.

L'utilisation des standards occidentaux pour noter la musique non
occidentale est abordée dans @ref{Common notation for non-Western
music} ; consulter aussi @ref{Note names in other languages}

@cindex symbole arabe d'un demi-bémol
@cindex aspect d'un symbole de demi-bémol
@cindex demi-bémol
@funindex \dwn

Le symbole indiquant un demi-bémol ne correspond pas au symbole utilisé
dans la notation arabe. Si le symbole particulier du demi-bémol arabe
doit absolument être utilisé, il est possible de s'en approcher en
faisant précéder la note par la commande @code{\dwn} définie dans le
fichier @file{arabic.ly}. Cette méthode ne peut toutefois pas être
utilisée pour modifier l'aspect du demi-bémol dans l'armure.

@lilypond[quote,verbatim]
\include "arabic.ly"
\relative {
  \set Staff.extraNatural = ##f
  dod' dob dosd \dwn dob dobsb dodsd do do
}
@end lilypond

@morerefs
Manuel de notation :
@ref{Arabic key signatures},
@ref{Including LilyPond files},
@ref{Note names in other languages},
@ref{Common notation for non-Western music}.

Fichiers d'initialisation :
@file{ly/arabic.ly}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{World music, Musiques du monde}.
@endmorerefs


@node Arabic key signatures
@subsection Armures arabes

@cindex armure arabe
@cindex arabe, armure

@c Les balises @notation sont des commandes LilyPond prédéfinies,
@c elles ne doivent donc pas être traduites. -vv

Outre les armures mineures et majeures, les armures définies dans le
fichier @file{arabic.ly} déterminent un certain nombre de groupes de
maqams des plus courants.

En général, un maqam utilise l'armure de son groupe ou d'un groupe
voisin et diverses altérations accidentelles sont indiquées tout au long
de la musique. Par exemple, on trouve rarement le maqam @notation{saba}
ailleurs que dans un contexte de maqam @notation{bayati}, tout en lui
ajoutant une seule altération. Les maqams arabes autorisent peu de
modulations en raison de la nature des instruments arabes.

Par exemple, pour indiquer l'armure d'une pièce en maqam muhayer :

@example
\key re \bayati
@end example

@noindent
Ici, @var{re} est la tonalité par défaut du maqam muayer, et
@notation{bayati} le nom du maqam de base dans le groupe.

Alors que l'armure correspond à un groupe, il est courant que le titre
mentionne un maqam en particulier. Ainsi, dans cet exemple, le titre
devrait faire apparaître le nom du maqam muhayer.

D'autres maqams du même groupe bayati, comme l'explique le tableau
ci-dessous (@notation{bayati}, @notation{hussaini}, @notation{saba,} et
@notation{ushaq}), peuvent être indiqués de la même manière. Ils sont
autant de variations du maqam de base, le plus courant, du groupe (en
l'occurrence, @notation{bayati}). En général, c'est dans les tétracordes
supérieurs que ces modes apparentés diffèrent,
@c pas la moindre idée de ce dont il est question -vv
ou dans certains détails de disposition qui ne changent pas
fondamentalement leur nature.

Certains maqams ne sont qu'une modulation de leur maqam de base. Ainsi,
dans ce même groupe de @notation{bayati}, du maqam @notation{nawa}, dont
la modulation est indiquée entre parenthèses dans le tableau. Les maqams
arabes n'admettent que des modulations limitées, en raison de la nature
des instruments de musique arabes. Le @notation{nawa} peut être indiqué
comme suit :

@example
\key sol \bayati
@end example

En musique arabe, le terme utilisé pour désigner un groupe maqam, tel
que @notation{bayati}, est également lui-même un maqam, généralement le
plus important dans le groupe ; on peut le considérer comme un maqam de
base.

Voici une suggestion de groupement qui relie les maqams les plus
courants à leur armure :

@multitable @columnfractions 0.15 0.1 0.1 0.6
@headitem groupe maqam
  @tab Armure
  @tab Tonique
  @tab Autres maqams dans le groupe (tonique)
@item ajam
  @tab @code{major}
  @tab sib
  @tab jaharka (fa)
@item bayati
  @tab @code{bayati}
  @tab re
  @tab hussaini, muhayer, saba, ushaq, nawa (sol)
@item hijaz
  @tab @code{hijaz}
  @tab re
  @tab zanjaran (do)
@item hijaz kar
  @tab @code{hijaz_kar}
  @tab do
  @tab shahnaz, shad arban (sol)
@item huzam
  @tab @code{huzam}
  @tab misb
  @tab -
@item iraq
  @tab @code{iraq}
  @tab sisb
  @tab -
@item kurd
  @tab @code{kurd}
  @tab re
  @tab hijazkar kurd (do)
@item nahawand
  @tab @code{minor}
  @tab do
  @tab busalik (re), farah faza (sol)
@item nakriz
  @tab @code{nakriz}
  @tab do
  @tab nawa athar, hisar (re)
@item rast
  @tab @code{rast}
  @tab do
  @tab mahur, yakah (sol)
@item sikah
  @tab @code{sikah}
  @tab misb
  @tab -
@end multitable

Dans le cas où le maqam requis ne serait pas disponible, il est possible
de le définir avant de l'utiliser. Voici, par exemple, comment définir
et utiliser le maqam @notation{zanjaran} :

@lilypond[quote,verbatim]
\include "arabic.ly"

% For example on do: do reb mi fa sol la sib do
% reb and sib are FLAT
% You can also use SHARP, SEMI-FLAT, SEMI-SHARP
zanjaran = #`(
  (0 . ,NATURAL)
  (1 . ,FLAT)
  (2 . ,NATURAL)
  (3 . ,NATURAL)
  (4 . ,NATURAL)
  (5 . ,NATURAL)
  (6 . ,FLAT)
)

\relative {
  \key do \zanjaran
  do' reb mi fa sol la sib do
}
@end lilypond

Dans certains cas particuliers, des maqams moins habituels sont définis
dans le fichier @file{hel-arabic.ly} disponibles avec LilyPond.

@snippets

@c XXX also included in `pitches.itely'
@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{snippets/non-traditional-key-signatures.ly}


@morerefs
Glossaire musicologique :
@rglos{maqam},
@rglos{bayati},
@rglos{rast},
@rglos{sikah},
@rglos{iraq},
@rglos{kurd}.

Manuel d’initiation :
@rlearningnamed{Pitches and key signatures, Hauteurs et armure}.

Manuel de notation :
@ref{Key signature}.

Fichiers d'initialisation :
@file{ly/arabic.ly},
@file{ly/hel-arabic.ly}.

Référence des propriétés internes :
@rinternals{KeySignature}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{World music, Musiques du monde},
@rlsrnamed{Pitches, Hauteurs}.
@endmorerefs


@node Arabic time signatures
@subsection Métriques arabes

@cindex métrique arabe
@cindex arabe, métrique
@cindex forme semai
@cindex taqasim

Quelques formes de musique classique arabes et turques telles que
@notation{Semai} utilisent des métriques inhabituelles comme le 10/8.
Ceci peut impliquer une manière de grouper les notes fort différente de
la musique écrite existante, où les notes ne sont pas groupées par temps
mais d'une façon difficile à reproduire automatiquement. Il est possible
d'y remédier en désactivant la ligature automatique et en groupant les
notes manuellement. Lorsque l'enjeu n'est pas de reproduire exactement
un texte existant, il est toujours possible d'ajuster le comportement de
ligature automatique ou d'utiliser des chiffres de mesure complexes.

@snippets

@cindex arabe, improvisation
@cindex improvisation arabe
@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{snippets/arabic-improvisation.ly}


@morerefs
Glossaire musicologique :
@rglos{semai},
@rglos{taqasim}.

Manuel de notation :
@ref{Automatic accidentals},
@ref{Automatic beams},
@ref{Manual beams},
@ref{Setting automatic beam behavior},
@ref{Time signature},
@ref{Unmetered music}.

Fichiers d'initialisation :
@file{ly/arabic.ly}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{World music, Musiques du monde}.
@endmorerefs


@node Arabic music example
@subsection Exemple de musique arabe

@cindex exemple de musique arabe
@cindex modèle de musique arabe
@cindex musique arabe, exemple
@cindex arabe, exemple de musique

Voici un modèle qui utilise également le début d'un @notation{semai}
turc courant dans l'éducation musicale arabe, pour illustrer quelques
unes des particularités de la notation musicale arabe, comme des
intervalles intermédiaires et des modes inhabituels traités dans ce
chapitre.

@lilypond[quote,verbatim]
\include "arabic.ly"
\score {
  \header {
    title = "Semai Muhayer"
    composer = "Jamil Bek"
  }
  \relative {
    \set Staff.extraNatural = ##f
    \set Staff.autoBeaming = ##f
    \key re \bayati
    \time 10/8

    re'4 re'8 re16 [misb re do] sisb [la sisb do] re4 r8
    re16 [misb do re] sisb [do] la [sisb sol8] la [sisb] do [re] misb
    fa4 fa16 [misb] misb8. [re16] re8 [misb] re  [do] sisb
    do4 sisb8 misb16 [re do sisb] la [do sisb la] la4 r8
  }
}
@end lilypond


@morerefs
Fichiers d'initialisation :
@file{ly/arabic.ly}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{World music, Musiques du mondes}.
@endmorerefs


@node Further reading for Arabic music
@subsection Lectures complémentaires pour la musique arabe

Si tout le monde s'accorde à apparenter les maqams d'après leur
tétracorde inférieur, parfois transposé, les méthodes de classification
varient dans certains détails. Les sources ne sont pas entièrement
cohérentes (parfois dans un même texte) quant à la manière d'indiquer
l'armure de certains maqams. Il est courant, cependant, d'utiliser une
armure par groupe plutôt qu'une armure différente pour chaque maqam.

@itemize

@item
@emph{La musique des Arabes} par Habib Hassan Touma [Amadeus Press,
1996], contient une étude des maqams et leur méthode de classification.

@item
Il existe également de nombreux sites web qui expliquent les maqams,
dont quelques uns s'accompagnent d'exemples audio :

@itemize
@item
@uref{https://www.maqamworld.com/}

@item
@uref{https://www.turath.org/}
@end itemize

@item
Des méthodes de luth arabe, l'oud, par les auteurs suivants,
contiennent des exemples de compositions principalement turques et
arabes,

@itemize
@item
Charbel Rouhana

@item
George Farah

@item
Ibrahim Ali Darwish Al-masri
@end itemize
@end itemize


@node Turkish classical music
@section Musique classique turque

Ce chapitre met en évidence des questions propres à la notation de la
musique classique turque.


@node References for Turkish classical music
@subsection Références pour la musique classique turque

@cindex musique turque
@cindex turque, musique
@cindex musique ottomane
@cindex intervalle de comma
@cindex comma
@cindex maqam
@cindex makamlar

La musique classique turque s'est développée dans l'Empire Ottoman à peu
près à la même période que la musique classique en Europe, et a continué
jusqu'aux
@ifnothtml
XX@sup{e} et XXI@sup{e}
@end ifnothtml
@ifhtml
@html
XX<sup>e</sup> et XXI<sup>e</sup>
@end html
@end ifhtml
 siècles comme une tradition vibrante et distincte avec sa propre
théorie, ses propres formes et styles d'interprétation. Parmi ses
caractéristiques remarquables, se trouve l'usage de micro-intervalles
fondés sur des « commas » d'un neuvième de ton, dont sont dérivées les
formes mélodiques @notation{makam} (pluriel @notation{makamlar}).

Quelques questions relatives à la musique classique turque sont traitées
dans d'autres chapitres. Les noms de notes et altérations sont
mentionnés dans @ref{Common notation for non-Western music}.


@node Turkish note names
@subsection Noms de note en turc

@cindex turc, nom de note
@cindex makam
@cindex makamlar

La musique classique turque attribue traditionnellement un nom unique à
chaque hauteur, et du fait de la division du ton en neuf parts, les
makamlar emploient une échelle de hauteurs complètement différente des
gammes et modes d'occident :@*
@notation{koma} de 1/9 de ton entier, @notation{eksik bakiye} (3/9),
@notation{bakiye} (4/9), @notation{kücük mücenneb} (5/9),
@notation{büyük mücenneb} (8/9), @notation{tanîni} (un ton entier)
et @notation{artık ikili} (12/9 ou 13/9 de ton).

D'un point de vue de notation moderne, il est pratique d'utiliser les
positions occidentales des notes sur la portée (do, ré, mi…) avec des
altérations spéciales qui haussent ou baissent les notes par intervalles
de 1/9, 4/9, 5/9 et 8/9 de ton. Ces altérations sont définies dans le
fichier @file{turkish-makam.ly}.

Pour plus d'information sur les formes de notation non-occidentales,
reportez-vous au chapitre @ref{Common notation for non-Western music}.


@morerefs
Glossaire musicologique :
@rglos{makam},
@rglos{makamlar}.

Manuel de notation :
@ref{Common notation for non-Western music}.
@endmorerefs


@node Turkish key signatures
@subsection Armures turques

LilyPond prend en charge plus de 200 définitions d'armures de makam --
nettement moins que ce qui peut être utilisé en musique classique turque
--, chaque maqam disposant de sa propre tonique et hauteur finale
(appelée « karar » en turc).

Il est important de garder à l'esprit la hauteur finale de chaque makam.
Voici un exemple où @var{g} (sol) est la tonique par défaut et
@var{rast} le nom du makam.

@example
\key g \rast
@end example

@noindent
Les altérations adéquates, koma bémol (@var{b1}) et koma dièse
(@code{f4}), tous deux en relation avec la tonique @var{g}, seront
affichés automatiquement.

@snippets

@cindex makam, exemple
@cindex turque, exemple de makam
@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{snippets/turkish-makam-example.ly}


@node Further reading for Turkish music
@subsection Lectures complémentaires pour la musique turque

@itemize

@item
@emph{Turk Musikisi Nazariyati ve Usulleri: Kudum Velveleleri} par Ismail
Hakki Ozkan [(Kultur serisi, 41) (en turc) Paperback – 1986]

@noindent
contient des informations sur la théorie des makams et du usul.

@item
@emph{Music of the Ottoman Court} par Walter Feldman
[VWB Hardback – 1996]

@noindent
contient des informations sur l'histoire de la musique de cour ottomane.

@item
@emph{Turkish Music Makam Guide} par Murat Aydemir [Pan Paperback – 2010]

@noindent
contient des informations en anglais sur les makams turcs et inclut deux
disques compacts.

@end itemize


@node Persian classical music
@section Musique classique perse

@cindex Perse, musique classique

Ce chapitre met en évidence des questions propres à la notation de la
musique classique perse.


@node Persian music notation
@subsection Notation de la musique perse

@cindex sori
@cindex koron
@cindex demi bémol, symbole perse (koron)
@cindex demi dièse, symbole perse (sori)
@cindex perse, altérations (sori, koron)
@cindex altérations perses (sori, koron)

La notation de musique classique perse utilise couramment deux
altérations microtonales, @dfn{sori} et @dfn{koron}. Inventées par
Ali-Naqi vers 1935, elles indiquent, respectivement à la hausse et à la
baisse, un écart d'approximativement un quart de ton pour la hauteur
considérée.

@lilypond[quote]
\markup {
  \center-column {
    "sori"
    \musicglyph "accidentals.sharp.sori"
  }
  \hspace #10
  \center-column {
    "koron"
    \musicglyph "accidentals.flat.koron"
  }
}
@end lilypond

Le fichier @file{persian.ly}@footnote{Il existe un autre fichier de
prise en charge de la musique classique perse, plus ancien, créé par
Kees van den Doel. Il n'est plus fonctionnel avec cette version de
LilyPond ; bien que les noms de note y soient compatibles, la sélection
des armures ne l'est plus.} fournit ce qu'il faut pour le koron et le
sori. Ils s'obtiennent en ajoutant un « k » (koron) ou un « o » aux noms
de note en anglais.

LilyPond prend en charge l'accordage de tous les modes perses majeurs
dans toutes les tonalités nécessaires à la notation des @dfn{gusheh}s
(courts thèmes mélodiques) de tous les @dfn{dastgah}s (systèmes de
musique modale).

La note qui suit immédiatement un koron est parfois@footnote{Si
l'intervalle entre la note qui précède le koron et celle qui le suit est
d'une tierce mineure. Il en va de même pour la note en dessous de la
finale du dastgah « Esfahan » selon certains (mais pas tous) musiciens
iraniens.} abaissée d'environ 20 centièmes. Bien que ce ne soit pas
noté, ceci est considéré comme faisant partie de l'accordage. Néanmoins,
et dans le but d'un meilleur rendu MIDI, on peut bémoliser un son en
ajoutant un « v » au nom de la note (« @emph{v}lat »). Cette note
devrait par ailleurs être affublée d'un fort vibrato qui, lui aussi,
sera intégré de manière perceptible (@emph{sérialisme}).

Il n'existe pas d'autre particularité en matière d'accordage dans la
musique perse. Dans la mesure où il s'agit de musique monophonique, la
différence entre intonation juste (par exemple) et tempérament égal est
purement académique -- il n'y a pas d'accord où seraient notables des
intervalles étrangers.

Voici les différents suffixes à porter aux nom des notes en anglais.

@indentedblock
@multitable @columnfractions .03 .77
@item @code{ff} @tab double bémol
@item @code{f}  @tab bémol
@item @code{k}  @tab koron (environ quart de bémol, -3/10 de
                     ton, 60@tie{}centièmes)
@item @code{o}  @tab sori (environ quart de dièse, 2/10 de
                     ton, 40@tie{}cents)
@item @code{s}  @tab dièse
@item @code{x}  @tab double dièse
@item @code{v}  @tab 20@tie{}centièmes de bémol (@qq{vlat}, non
                     noté)
@item @code{fv} @tab bémol, tuned 20@tie{}cents down (notated as a
                     normal flat)
@item @code{sv} @tab dièse, à 20@tie{}centièmes en dessous (noté comme
                     un dièse normal ; on ne le trouve jamais en musique
                     traditionelle iranienne)
@end multitable
@end indentedblock


@node Persian tunings
@subsection Tonalités perses

Les dastgahs peuvent avoir plusieurs tonalités ; il est maintenant
courant de nommer les tonalités selon la représentation des dastgahs qui
les mettent en œuvre. Les tonalités perses qui suivent sont à fournir en
second argument à la commande @code{\key}. Notez bien que, en pratique,
ces tonalités ne sont pas toutes utilisées dans tous les tons.

@indentedblock
@multitable @columnfractions .2 .6
@item @code{\shur}
@tab gushehs « Shur » avec
@ifnothtml
5@sup{e}
@end ifnothtml
@ifhtml
@html
5<sup>e</sup>
@end html
@end ifhtml
 degré naturel

@item @code{\shurk}
@tab gushehs « Shur » avec
@ifnothtml
5@sup{e}
@end ifnothtml
@ifhtml
@html
5<sup>e</sup>
@end html
@end ifhtml
 degré koron

@item @code{\esfahan}       @tab
@item @code{\mokhalefsegah} @tab
@item @code{\chahargah}     @tab
@item @code{\mahur}         @tab identique à @code{\major} mais utilisé
                                 dans un contexte complètement different
@item @code{\delkashMahur}  @tab
@end multitable
@end indentedblock

Dans un dastgah « Shur », le
@ifnothtml
5@sup{e}
@end ifnothtml
@ifhtml
@html
5<sup>e</sup>
@end html
@end ifhtml
 degré peut être soit naturel, soit koron, raison pour laquelle deux
tonalités sont disponibles (@code{\shur} et @code{\shurk}). Pour les
dastgahs secondaires « Dashti », « Abuata » et « Bayat-e-tork »
utilisent @code{\shur}, et le dasgah dérivé « Afshari » @code{\shurk}.
« Nava » en sol est comme « Shur » en ré (à la quarte). La tonalité de
« Segah » est @code{\shurk}. Les autres tonalités sont @code{\esfahan}
(« Homayoun » en ut est comme « Esfahan » en sol, à la quinte),
@code{\chahargah} et @code{\mokhalefsegah}. Les dastgahs « Mahur » et
« Rast-panjgah » peuvent utiliser la même tonalité @code{\mahur}.

Toutes les différentes modulations de gushehs dans tous les dastaghs
peuvent se noter avec ces tonalités, à l'exception du « Delkash » dans
un « Mahur » mais, traditionnellement, les accidentelles particulières y
sont alors notées explicitement (toutefois, @file{persian.ly} définit
aussi la tonalité @code{\delkashMahur}).

À titre d'exemple, un Chahargah en ré peut se noter ainsi.

@lilypond[verbatim,quote]
\include "persian.ly"

\relative c' {
  \key d \chahargah
  bk'8 a gs fo r g ak g |
  fs ek d c d ef16 d c4 |
}
@end lilypond


@node Persian key signatures
@subsection Armures perses

Par défaut, l'ordre des altérations dans une armure perse est la
suivant : bémols suivis des korons, puis dièses suivis des soris (puis
doubles bémols et enfin doubles dièses). L'ordre sera alors bémols ou
korons (ou doubles bémols) puis dièses ou soris (ou doubles dièses).
Autrement dit, korons et soris sont respectivement considérés comme
bémols et dièses.

@lilypond[verbatim,quote]
\include "persian.ly"

{
  \key b \chahargah b'1 |
  \set Staff.keyAlterationOrder = \persianAltKeyAlterationOrder
  \key b \chahargah b'1 |
}
@end lilypond


@node Further reading on Persian music
@subsection Lectures complémentaires pour la musique perse

@itemize

@item
@emph{Traditional Persian Art Music} par Dariush Tala'i
[Bibliotheca Persica, Costa Mesa CA, 2000]

@noindent
Les tonalités perses disponibles suivent de près cet ouvrage.

@item
@emph{The Dastgah Concept in Persian Music} par Hormoz Farhat
[Cambridge University Press, Cambridge, 1990]

@item
@emph{Le répertoire-modèle de la musique iranienne} par Jean During
[Sourush, Téhéran, 1995]

@noindent
Cet ouvrage contient la mesure des intervalles selon la pratique
actuelle, par ailleurs compatible avec les tonalités de
@file{persian.ly}.

@item
@emph{Armoni-e Musiqi-e Iran} par Ali-Naqi Vaziri (en perse)
[1935]

@item
@emph{Scales and Modes Around the World} par Herman Rechberger
[Fennica Gehrman, 2018, ISBN 978-952-5489-07-1]

@end itemize
