@c -*- coding: utf-8; mode: texinfo; documentlanguage: fr -*-

@ignore
   Translation of GIT committish: 8f9c0c7447cf84d0566af732d06dc065dec00dca

   When revising a translation, copy the HEAD committish of the
   version that you are working on.  For details, see the Contributors'
   Guide, node Updating translation committishes..
@end ignore

@c \version "2.21.0"

@c Translators: Valentin Villenave, Jean-Charles Malahieude
@c Translation checkers: J.-C. Malahieude, John Mandereau


@node Keyboard and other multi-staff instruments
@chapter Instruments utilisant des portées multiples

@lilypondfile[quote]{snippets/keyboard-headword.ly}

Ce chapitre traite des différents aspects de la notation que l'on
rencontre particulièrement avec les instruments qui ont recours à
plusieurs portées, tels que ceux disposant de claviers, la harpe ou le
vibraphone. Pour les besoins du discours, et pour simplifier, nous
parlerons ici de « clavier » bien que le recours à des portées multiples
concerne aussi des instruments qui en sont dépourvus.


@node Common notation for keyboards
@section Vue d'ensemble des claviers

Nous allons examiner ici les problèmes qui peuvent survenir en matière
de notation pour la plupart des instrument à cordes multiples.


@node References for keyboards
@subsection Généralités sur les instruments à clavier

@cindex piano, système pour
@cindex portée de piano
@cindex portées pour instrument à clavier
@cindex portées pour instrument à clés
@cindex clavier, portées pour instrument à
@cindex clés, portées pour instrument à
@cindex claviers, centrage des nuances
@cindex nuances entre les portées d'un système pianistique
@cindex piano, nuances entre les portées
@cindex centrage des nuances entre deux portées de piano

@funindex PianoStaff

La notation pour instrument à clavier est en règle générale présentée
sous la forme d'un système pour piano, autrement dit deux portées
normales ou plus réunies par une accolade. Cette notation sert également
à la harpe ou à d'autres instruments à clés. L'organiste, quant à lui,
lira une partition composée de deux portées au sein d'un système
pianistique auquel vient s'adjoindre une portée normale pour le
pédalier.

Les portées sont largement autonomes, mais il arrive que des voix
passent de l'une à l'autre. Le contexte @code{PianoStaff} est
précisément conçu pour gérer la notation spécifique au piano et autres
instruments à clavier, notamment ces croisements.

Certaines particularités de la notation pour claviers sont abordées dans
d'autres chapitres :

@itemize

@item
Les claviers ont régulièrement recours à plusieurs voix dont le nombre
peut varier. Voir à ce sujet @ref{Collision resolution}.

@item
On peut écrire la musique pour claviers de façon parallèle, comme
l'explique @ref{Writing music in parallel}.

@item
Les nuances peuvent se gérer dans un contexte @code{Dynamics} qu'il
suffira d'insérer entre les deux contextes @code{Staff} pour qu'elles
apparaissent sur leur propre ligne centrée entre les deux portées. Voir
à ce sujet @ref{Dynamics}.

@item
Les indications de doigté sont abordées dans @ref{Fingering
instructions}.

@item
Les indications en matière de pédalier d'orgue sont traitées comme des
articulations. Voir à ce sujet @ref{Organ pedal marks} et @ref{List of
articulations}.

@item
Pour générer des repères verticaux, voir @ref{Grid lines}.

@item
En plus des @notation{Laissez vibrer}, les liaisons en matière de
clavier peuvent intervenir sur des accords arpégés ou des trémolos.
Reportez-vous au chapitre @ref{Ties}.

@item
Le traitement des arpèges couvrant plusieurs voix ou portées est abordé
au chapitre @ref{Arpeggio}.

@item
Une description des indications de trémolo est disponible au chapitre
@ref{Tremolo repeats}.

@item
Certaines retouches particulières au monde des claviers sont abordées au
chapitre @rlearningnamed{Real music example, Exemple concret}.

@item
Des notes fantômes permettent d'introduire des liaisons de tenue qui
passent d'une voix à l'autre, comme le montre @rlearningnamed{Other uses
for tweaks, Autres utilisations des retouches}.

@end itemize

@morerefs
Manuel d'initiation :
@rlearningnamed{Other uses for tweaks, Autres utilisations des retouches},
@rlearningnamed{Real music example, Exemple concret}.

Manuel de notation :
@ref{Arpeggio},
@ref{Fingering instructions},
@ref{Ties},
@ref{List of articulations},
@ref{Instrument names},
@ref{Grid lines},
@ref{Grouping staves},
@ref{Tremolo repeats},
@ref{Collision resolution},
@ref{Writing music in parallel}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{Keyboard and other multi-staff instruments,
 Claviers et autres instruments à portées multiples}.

Référence des propriétés internes :
@rinternals{PianoStaff}.
@endmorerefs


@node Changing staff manually
@subsection Changement de portée manuel

@cindex changement de portée manuel
@cindex changement de portée forcé
@cindex inter-portée, notes
@cindex notes inter-portée
@cindex inter-portée, ligature
@cindex ligature inter-portée

@funindex \change

Il est possible de passer d'une portée à l'autre de façon manuelle, au
moyen de la commande

@example
\change Staff = @var{nomDeLaPortee}
@end example

@noindent
La valeur @var{nomDeLaPortee} est le nom de la portée sur laquelle va se
déplacer la voix courante. Pour des raisons pratiques, on nomme la
portée supérieure @code{"haut"} et la portée inférieure @code{"bas"},
donc @var{nomDeLaPortee} désigne habituellement @code{"haut"},
@code{"bas"}, @code{"MD"} ou @code{"MG"}.

@cindex accord vide
@cindex vide, accord
@funindex <>

Dans tous les cas, le contexte de portée ainsi utilisé doit exister au
préalable. Le cas échéant, vous devrez « garder actives » certaines
portées -- voir @ref{Keeping contexts alive} à ce propos, ou bien
explicitement instanciées -- en recourant par exemple à un accord vide
@code{<>} (voir @ref{Chorded notes}).

@lilypond[verbatim, quote]
\new PianoStaff <<
  \new Staff = "up" {
    % enforce creation of all contexts at this point of time
    <>
    \change Staff = "down" c2
    \change Staff = "up" c'2
  }
  \new Staff = "down" {
    \clef bass
    % keep staff alive
    s1
  }
>>
@end lilypond

Pour ligaturer automatiquement des notes entre deux portées, procédez
ainsi :

@lilypond[verbatim,quote]
\new PianoStaff <<
  \new Staff = "up" {
    <e' c'>8
    \change Staff = "down"
    g8 fis g
    \change Staff = "up"
    <g'' c''>8
    \change Staff = "down"
    e8 dis e
    \change Staff = "up"
  }
  \new Staff = "down" {
    \clef bass
    % keep staff alive
    s1
  }
>>
@end lilypond

Si les ligatures demandaient à être retouchées, commencez par modifier
la direction des hampes. L'emplacement des ligatures sera alors calculé
à partir du centre de la portée la plus proche -- voir
@rlearningnamed{Fixing overlapping notation, Correction des collisions
d'objets} pour un exemple de retouche sur des ligatures.

@cindex changement de portée et collision
@cindex collision et changement de portée

Une voix qui change de portée peut entraîner des collisions :

@lilypond[verbatim,quote]
\new PianoStaff <<
  \new Staff = "up" {
    \voiceOne
    % Make space for fingering in the cross-staff voice
    \once\override DynamicLineSpanner.staff-padding = 4
    e''2\p\< d''\>
    c1\!
  }
  \new Staff = "down" <<
    {
      \clef bass
      s4. e,8\rest g,2\rest
      c1
    } \\ {
      c8\( g c'
      \change Staff = "up"
      e' g' b'-3 a' g'\)
      f'1
    }
  >>
>>
@end lilypond

Hampes et liaisons viennent en surimpression sur la ligne des nuances
parce que la résolution automatique des collisions est inactivée pour ce
qui relie les notes de différentes portées ainsi que pour les hampes ou
extenseurs affectés à des notes incluses dans un changement de portée.
Lorsque des collisions surviennent en pareil cas, il vous faudra les
résoudre, en suivant les directives du chapitre @rlearningnamed{Fixing
overlapping notation, Correction des collisions d'objets}.

@morerefs
Manuel d'initiation :
@rlearningnamed{Fixing overlapping notation,
  Correction des collisions d'objets}.

Manuel de notation :
@ref{Automatic beams},
@ref{Keeping contexts alive},
@ref{Stems}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{Keyboard and other multi-staff instruments,
 Claviers et autres instruments à portées multiples}.

Référence des propriétés internes :
@rinternals{Beam},
@rinternals{ContextChange}.
@endmorerefs

@knownissues
Dans la mesure où l'évitement de collision des ligatures ne fonctionne
pas lorsqu'une ligature automatique prend fin juste avant un changement
de portée, utilisez alors une ligature manuelle.


@node Changing staff automatically
@subsection Changement de portée automatique

@cindex changement de portée automatique
@cindex automatique, changement de portée
@cindex portée, changement automatique

@funindex \autoChange
@funindex PianoStaff

Les voix peuvent passer automatiquement d'une portée à l'autre, au moyen
de la syntaxe suivante :

@example
\autoChange @dots{}@var{musique}@dots{}
@end example

@noindent
Deux portées seront alors créées au sein du contexte @code{PianoStaff},
nommées respectivement @code{"up"} et @code{"down"}. La portée du bas
sera par défaut en clef de fa. La commande @code{\autoChange} bascule
les notes d'une portée à l'autre en fonction de leur hauteur (le do du
milieu servant de pivot), et place les silences en fonction des notes
qui les suivront. Ainsi :

@lilypond[quote,verbatim]
\new PianoStaff {
  \autoChange {
    g4 a b c'
    d'4 r a g
  }
}
@end lilypond

@noindent
Il est tout à fait possible de déterminer une autre hauteur charnière.
Dès lors qu'aucune portée n'a été spécifiquement instanciée, d'autres
clefs peuvent être utilisées.

@lilypond[quote,verbatim]
music = {
  g8 b a c' b8 d' c'8 e'
  d'8 r f' g' a'2
}

\autoChange d' \music
\autoChange b \with { \clef soprano } \music
\autoChange d' \with { \clef alto } \with { \clef tenor } \music
@end lilypond

@cindex mode relatif et @code{\autoChange}
@cindex @code{\autoChange} et mode relatif

@funindex \relative

Une section en mode @code{\relative} se situant en dehors de la commande
@code{\autoChange} n'aura pas d'effet sur les hauteurs de l'expression
@var{musique}. Il est donc préférable d'introduire la directive
@code{\relative} @strong{après} @code{\autoChange}.

Lorsque des contrôles particuliers doivent s'appliquer aux portées,
mieux vaut les nommer explicitement -- attention : sous peine d'effet
indésirable quant au résultat, la portée supérieure doit s'appeler
@code{"up"} et l'inférieure @code{"down"} ; @emph{ceci est à notre
connaissance le seul cas où ces noms de variable sont figés}. Cette
procédure sert, entre autres, à indiquer l'armure sur la portée
inférieure :

@c Keep Ly needed, otherwise 'up' and 'down' get
@c incorrectly translated in verbatim output
@c KEEP LY
@lilypond[quote,verbatim,nogettext]
\new PianoStaff <<
  \new Staff = "up" {
    \new Voice = "melodieUn" {
      \key g \major
      \autoChange \relative {
        g8 b a c b d c e
        d8 r fis, g a2
      }
    }
  }
  \new Staff = "down" {
    \key g \major
    \clef bass
  }
>>
@end lilypond

@morerefs
Manuel de notation :
@ref{Changing staff manually}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{Keyboard and other multi-staff instruments,
 Claviers et autres instruments à portées multiples}.
@endmorerefs

@knownissues

@cindex accord, répartition sur plusieurs portées avec @code{\autoChange}

Les changements de portée automatiques n'interviennent pas toujours à
l'endroit le plus opportun. Pour un résultat de meilleure qualité, il
vaut mieux indiquer soi-même ces changements.

Un accord ne peut se répartir sur plusieurs portées ; sa portée
d'affectation sera déterminée par la première hauteur mentionnée dans la
construction de cet accord.

@code{\autoChange} ne peut intervenir à l'intérieur d'une commande
@code{\tuplet}.


@node Staff-change lines
@subsection Lignes de changement de portée

@cindex voix entre deux portées
@cindex changement de portée
@cindex mélodie d'une portée à une autre

@funindex followVoice
@funindex \showStaffSwitch
@funindex \hideStaffSwitch

Lorsqu'une voix change de portée, il est possible d'imprimer
automatiquement une ligne reliant les notes, en faisant appel à la
commande @code{\showStaffSwitch} :

@lilypond[quote,verbatim]
\new PianoStaff <<
  \new Staff = "one" {
    \showStaffSwitch
    c'1
    \change Staff = "two"
    b2 a
  }
  \new Staff = "two" {
    \clef bass
    s1*2
  }
>>
@end lilypond

Dans le cas d'accords, cette ligne connectera la @strong{dernière}
hauteur de chacun d'entre eux selon leur ordre d'apparition dans le
fichier source ; ceci permet d'ajuster rapidement les positions de
départ et d'arrivée de cette ligne.

@lilypond[quote,verbatim]
\new PianoStaff <<
  \new Staff = "one" {
    <c' e' g'>1
    \showStaffSwitch
    \change Staff = "two"
    <a c' f>1
    \hideStaffSwitch
    \change Staff = "one"
    <e' g' c'>1
    \showStaffSwitch
    \change Staff = "two"
    <f a c'>1
  }
  \new Staff = "two" {
    \clef bass
    s1*4
  }
>>
@end lilypond

@predefined
@code{\showStaffSwitch},
@code{\hideStaffSwitch}.
@endpredefined

@morerefs
Morceaux choisis :
@rlsrnamed{Keyboard and other multi-staff instruments,
 Claviers et autres instruments à portées multiples}.

Référence des propriétés internes :
@rinternals{Note_head_line_engraver},
@rinternals{VoiceFollower}.
@endmorerefs

@snippets

@cindex hampe, enjambement de portées
@cindex interportée, hampe
@cindex distance entre deux portées de piano
@funindex Stem
@funindex \crossStaff
@funindex \autoBeamOff
@funindex Span_stem_engraver
@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{snippets/cross-staff-stems.ly}

@anchor{Cross-staff chord brackets}
@cindex crochet d'accord interportée
@cindex accord, crochet interportée
@cindex crochet interportée
@funindex \nonArpeggiato
@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{snippets/indicating-cross-staff-chords-with-a-bracket.ly}

@morerefs
Morceaux choisis :
@rlsrnamed{Keyboard and other multi-staff instruments,
 Claviers et autres instruments à portées multiples}.

Référence des propriétés internes :
@rinternals{Stem}.
@endmorerefs


@node Piano
@section Piano

Ce chapitre traite des aspects de la notation directement liés au piano.


@node Piano pedals
@subsection Pédales de piano

@cindex piano et pédale
@cindex pédale de piano
@cindex sustain, pédale
@cindex pédale sustain
@cindex sostenuto, pédale
@cindex pédale sostenuto
@cindex una corda
@cindex tre corde
@cindex sos.
@cindex U.C.

@funindex \sustainOn
@funindex \sustainOff
@funindex \sostenutoOn
@funindex \sostenutoOff
@funindex \unaCorda
@funindex \treCorde

Le piano possède deux pédales, parfois trois, permettant de modifier
l'émission du son : une pédale de @notation{tenue} (@emph{sustain}), une
pédale de @notation{sourdine} (@emph{una corda} ou @emph{U.C.}) et une
pédale @notation{tonale} (@emph{sostenuto} ou @emph{sos.}). La pédale
@emph{sustain} se rencontre aussi sur les vibraphones et celestas.

@lilypond[quote,verbatim]
\relative {
  c''4\sustainOn d e g
  <c, f a>1\sustainOff
  c4\sostenutoOn e g c,
  <bes d f>1\sostenutoOff
  c4\unaCorda d e g
  <d fis a>1\treCorde
}
@end lilypond

@cindex pédale, style d'indications de
@cindex pédale, indication textuelle de
@cindex pédale, indication graphique de
@cindex pédale, indication combinée de
@cindex pédale sustain, style
@cindex sustain, style de pédale

@funindex pedalSustainStyle

Trois styles sont à votre disposition pour imprimer les indications de
pédale : sous forme de texte, de crochet, ou une combinaison des deux.
@code{text} est le style de notation par défaut pour les pédales de
tenue ou de sourdine -- le traditionnel « *Ped. ». La pédale tonale, en
revanche, utilise @code{mixed} par défaut.

@lilypond[quote,verbatim]
\relative {
  c''4\sustainOn g c2\sustainOff
  \set Staff.pedalSustainStyle = #'mixed
  c4\sustainOn g c d
  d\sustainOff\sustainOn g, c2\sustainOff
  \set Staff.pedalSustainStyle = #'bracket
  c4\sustainOn g c d
  d\sustainOff\sustainOn g, c2
  \bar "|."
}
@end lilypond

Le placement des commandes de pédale correspond au mouvement de la
pédale de tenue pendant le jeu. Garder une pédale enclenchée jusqu'à la
barre finale s'obtient tout simplement en omettant la commande de
relâcher.

Les indications de pédale peuvent s'inscrire dans un contexte
@code{Dynamics}, ce qui aura pour effet de leur attribuer une ligne en
propre.

@morerefs
Manuel de notation :
@ref{Ties}.

Morceaux choisis :
@rlsrnamed{Keyboard and other multi-staff instruments,
 Claviers et autres instruments à portées multiples}.

Référence des propriétés internes :
@rinternals{Piano_pedal_engraver},
@rinternals{PianoPedalBracket},
@rinternals{SustainEvent},
@rinternals{SostenutoPedal},
@rinternals{SustainPedal},
@rinternals{SustainPedalLineSpanner},
@rinternals{SostenutoEvent},
@rinternals{SostenutoPedalLineSpanner},
@rinternals{UnaCordaPedal},
@rinternals{UnaCordaEvent},
@rinternals{UnaCordaPedalLineSpanner}.
@endmorerefs


@node Organ
@section Orgue

@cindex orgue

Cette section aborde les problématiques de la musique pour orgue d'église.


@node Organ pedal marks
@subsection Indication de pédalier d'orgue

@cindex orgue, indication de pédalier
@cindex pédalier d'orgue, indication
@cindex @sortas{pointe} « pointe », pédalier
@cindex @sortas{talon} « talon », pédalier

@funindex \rtoe
@funindex \ltoe
@funindex \rheel
@funindex \lheel
@funindex toeHeelStyle

On trouve, dans la majorité des méthodes pour orgue, des indication
d'utilisation des pointe et talon des pieds droit et gauche sur la
portée du pédalier. Selon le style de l'ouvrage apparaîtront différents
signes. Toutefois, et dans la plupart des cas, les indications de pédale
sont positionnées au-dessus de la portée pour le pied droit, et en
dessous de la portée pour le pied gauche.

Les principales commandes permettant d'imprimer ces indications sont
@code{\rtoe}, @code{\ltoe}, @code{\rheel} et @code{\lheel}. La
propriété de contexte @code{toeHeelStyle} permet de sélectionner le
style à adopter. Les différentes options sont les suivantes :

@indentedblock
@table @code
@item default
Valeur par défaut en début de pièce, pour compatibilité ascendante.
@item standard
Il s'agit de la nomenclature la plus courante de nos jours. L'apparence
des indications est identique des deux côtés de la portée.
@item reversed
L'extrémité « fermée » du glyphe pointe vers la portée.
@item circleheels
L'indication de talon utilise un glyphe circulaire.
@item below
Cette option répond aux rares cas dans lesquels le pédalier apparaît
sur la même portée que la main gauche, ce qui rend nécessaire que les
indications du pied droit et du pied gauche se placent sous la portée.
@end table
@end indentedblock

@funindex \rtoeheel
@funindex \ltoeheel
@funindex \rheeltoe
@funindex \lheeltoe

Pour des substitutions pointe-talon et talon-pointe sont disponibles les
instructions @code{\rtoeheel}, @code{\ltoeheel}, @code{\rheeltoe} et
@code{\lheeltoe}.

@lilypond[verbatim,quote]
music = { g'4_\rtoe g'\rheel g'\rtoeheel g'\rheeltoe |
          e'4\ltoe e'\lheel e'\ltoeheel e'\lheeltoe \bar "||" }

{
  \music            % #'default
  \set toeHeelStyle = #'standard \music
  \set toeHeelStyle = #'reversed \music
  \set toeHeelStyle = #'circleheels \music
  \set toeHeelStyle = #'below \music
}
@end lilypond

@code{\rtoe} et ses semblables ressemblent aux autres articulations
telles que @code{\flageolet} or @code{\prall}, puisqu'il s'agit d'objets
graphiques @code{Script}. Cependant, ils ignorent les modifications de
positionnement -- autrement dit, les  @samp{^}, @samp{_} ou @code{\tweak
direction} sont ignorés. L'idée sous-jacente est de séparer le contenu
de la représentation en laissant le style gérer le positionnement des
indications.

@funindex \toe
@funindex \vartoe
@funindex \heel
@funindex \varheel
@funindex \heelcircle

S'il est besoin de positionner individuellement les indication de
pédalier en surplomb ou au-dessous de la portée, doivent s'utiliser les
instruction d'articulation standard @code{\toe}, @code{\vartoe},
@code{\heel}, @code{\varheel} et @code{\heelcircle}.

@lilypond[verbatim,quote]
{
  f'2\toe f'2\vartoe |
  f'2\heel f'2\varheel |
  f'1\heelcircle
}
@end lilypond


@node Accordion
@section Accordéon


@node Discant symbols
@subsection Symboles de jeux

@cindex accordéon, symbole de registre
@cindex registre, symbole pour accordéon
@cindex accordéon, tirettes
@cindex tirettes d'accordéon, symboles

De nombreux accordéons possèdent plusieurs jeux d'anches capables de
jouer à l'unisson ou bien à l'octave inférieure ou supérieure par
rapport aux notes écrites. Chaque facteur d'accordéon donne des noms
différents aux @notation{tirettes} (@emph{shifts}) qui permettent de
sélectionner les différents jeux d'anches tels que @notation{hautbois},
@notation{musette} ou @notation{bandonéon}, de telle sorte qu'un système
de symbole a fini par voir le jour afin de faciliter les instructions
pour exécuter un morceau.

Une liste des différents symboles est disponible à l'annexe
@ref{Accordion registers, Registres pour accordéon}.

@snippets
@lilypondfile[verbatim,quote,texidoc,doctitle]
{snippets/accordion-register-symbols.ly}

@morerefs
Morceaux choisis :
@rlsrnamed{Keyboard and other multi-staff instruments,
 Claviers et autres instruments à portées multiples}.
@endmorerefs


@node Harp
@section Harpe

Cette partie s'intéresse aux particularités en matière de notation pour
la harpe.


@node References for harps
@subsection Généralités sur la harpe

@cindex harpe
@cindex bisbigliando

Certaines caractéristiques de la musique pour harpes sont abordées dans
d'autres chapitres, tels que :

@itemize

@item Les glissandos, l'une des techniques spécifique à la harpe,
@ref{Glissando}.

@item Le @notation{bisbigliando}, qui s'écrit comme un trémolo,
@ref{Tremolo repeats}.

@item Les harmoniques naturelles sont présentées dans @ref{Harmonics}.

@item L'interprétation des arpeggios est abordée dans @ref{Arpeggio}.

@end itemize

@morerefs
Manuel de notation :
@ref{Arpeggio},
@ref{Glissando},
@ref{Harmonics},
@ref{Tremolo repeats}.
@endmorerefs


@node Harp pedals
@subsection Pédales de harpe

@cindex harpe, pédale
@cindex harpe, diagramme de pédales
@cindex pédale de harpe
@cindex pédale, diagramme pour harpe

Les harpes comportent sept cordes par octave qui peuvent sonner naturel,
dièse ou bémol. Si chacune des cordes de la harpe celtique (@emph{lever
harp}) est accordée individuellement, celles d'une harpe à pédalier
ayant la même note de base sont contrôlées par une seule pédale. De
gauche à droite, elles correspondent aux notes ré, do, si, et mi, fa,
sol, la pour la grande harpe. Les trois premières pédales sont réservées
au pied gauche, les quatre dernières au pied droit. Leur position peut
être indiquée par une marque textuelle :

@lilypond[quote,verbatim,fragment]
\textLengthOn
cis''1_\markup \concat \vcenter {
  [D \flat C \sharp B|E \sharp F \sharp G A \flat] }
c''!1_\markup \concat \vcenter {
  [ C \natural ]}
@end lilypond

@funindex \harp-pedal

@noindent
ou bien sous forme de diagramme :

@lilypond[quote,verbatim,fragment]
\textLengthOn
cis''1_\markup { \harp-pedal "^v-|vv-^" }
c''!1_\markup { \harp-pedal "^o--|vv-^" }
@end lilypond

Bémol si la pédale est relâchée (ou en haut), bécarre si elle est
bloquée sur le cran du milieu, et dièse si elle est tout à fait
enfoncée. La commande @code{\harp-pedal} prend en argument une chaîne de
caractères, où @code{^} indique que la pédale est relâchée ou en haut
(bémol), @code{-} qu'elle est bloquée sur le cran du milieu (bécarre),
@code{v} qu'elle est tout à fait enfoncée (dièse) et @code{|} représente
le séparateur (entre gauche et droite de l'instrumentiste). Faire
précéder un symbole par un @code{o} permet de l'inscrire dans un cercle.

@morerefs
Manuel de notation :
@ref{Text scripts},
@ref{Instrument-specific markup,
Markups spécifiques aux instruments (en anglais)}.
@endmorerefs
